Vincent Lelièvre, Stadtkünstler

Hallo Vincent. Sie bezeichnen sich selbst als den Künstler mit 45.000 Followern auf Instagram. Kannst du uns mehr über dich erzählen?

Vor allem interessiere ich mich für Architektur und die urbane Welt. Ich habe es schon immer geliebt, zu kreieren, zu erfinden und mir etwas vorzustellen. Also habe ich meine beiden Interessen durch die Praxis des Zeichnens verbunden. Es gibt auch die Idee, der Realität zu entfliehen, um in meine Fantasie einzutauchen. Ich begann damit, ganze Städte zu bauen, in denen jedes Haus seine eigene Geschichte hatte. Aber vor allem habe ich immer aus der Not geschöpft, genauso wie ich getrunken und gegessen habe.
Vor ein paar Jahren brauchte ich eine Veränderung in meinem Leben und neue Begegnungen. Ich habe es gleichzeitig entdeckt
Instagram! Ein echter Lebenslauf für kreative Menschen, aber auch ein echtes Sprungbrett, das Ihren künstlerischen Ansatz wirklich sichtbar macht. Es ist auch ein Logbuch für mich, ich erinnere mich an meine ersten 10 Abonnenten, dann 100, dann 1000.
Letztlich spielt das alles keine große Rolle, denn es sind die Treffen und der Austausch rund um meine Ausstellungen, die für meine heutige künstlerische Entwicklung von wesentlicher Bedeutung sind.
Sie erlebten schnell einen durchschlagenden Erfolg. Wie erklären Sie das? (die Reise, das Feedback, der Austausch mit Menschen…..)
Ich halte es für notwendig, die Wahrheit herauszufinden, für mich ist es ein lebenswichtiges Bedürfnis für meine persönliche Entwicklung. Man kann mir oft vorwerfen, dass ich zu viel produziere, aber für mich ist es der beste Stressabbau. Vor allem erstelle ich etwas für mich selbst, bevor ich es anderen preisgebe, nichts ist wirklich kalkuliert. Vor allem möchte ich meine Welt mit meiner Begeisterung teilen. Ich hänge sehr an Meetings und bin sehr emotional.
Heute weiß ich, dass in der Metropole Lille viele Werke zu finden sind. Jeder von ihnen erzählt durch die Zeichnung ein paar Dinge, aber darüber hinaus geht es um ein Treffen mit seinem neuen Besitzer.
Heute habe ich kleine Teile von mir in allen Teilen der Welt, auf einer Farm mitten in Australien, bei Sammlern im Libanon, in den Vereinigten Staaten, in Mexiko …
Für einen Künstler ist es ein außergewöhnliches Gefühl zu wissen, dass unsere Arbeit in verschiedenen Kulturen geschätzt wird. Die größte persönliche Befriedigung für mich ist die Gewissheit, dass meine Zeichnungen weiterhin wie Flaschen im Meer reisen werden.
Sie scheinen Lille und unserer Region sehr verbunden zu sein …
Ja, es ist eine Stadt im menschlichen Maßstab, eine großzügige Stadt durch die Frauen und Männer, die dort leben.
Es ist auch eine Vertragsarchitektur! Ein kultureller Reichtum, aber auch ein Knotenpunkt, nur wenige Schritte von London, Brüssel und Paris entfernt...
Sie sind mit den Nachrichten beschäftigt: eine Ausstellung namens Pignon sur Rue und die Veröffentlichung Ihres ersten Buches. Erzähl uns.
Schließlich kommt es wie immer von einem Treffen und insbesondere von einem Abend mit Freunden. Ich stellte die Idee vor und sie sagten mir, ich solle es in die Tat umsetzen. Es ist toll ! Ich hatte Angst davor, ins Unbekannte zu springen, ich fürchtete mich vor der Vorstellung, Leiter eines Hochschulprojekts zu sein. Mittlerweile arbeiten mehr als dreißig Personen an dieser Ausstellung. Es ist eine lange Reise! Ich umgebe mich mit Freunden und Fachleuten, Menschen, die diesem Projekt eine große Resonanz verleihen möchten. Ich habe bei diesem Projekt außergewöhnliche Persönlichkeiten entdeckt, Menschen, mit denen ich hoffentlich auch in Zukunft weitermachen werde! Ich weiß, dass wir gemeinsam aufbauen müssen.
Die Idee des Projekts besteht darin, mit 4 Händen an einem Blatt zu arbeiten. Auch Jigé und Wayne Danza brachten mich auf die Idee … sie sagten mir, dass sie gerne zusammenarbeiten würden. So kam mir die Idee, ihre Welten auf den Giebel eines meiner imaginären Gebäude eingravieren zu lassen.
Und für dieses Projekt wollte ich 10 Künstler aus der Metropole einladen, zu kommen und ein einzigartiges Stück mit ihrem Stil anzubieten. Die Idee ist, allen vorzuschlagen, sich auch meiner systematischen Schwarz-Weiß-Logik anzupassen.
Für das Buch ist es vor allem auch die Geschichte eines Treffens mit Thibault Roy, wir hatten bereits auf Messen oder Kooperationen rund um seine beiden Coron(ART)virus-Editionen zusammengearbeitet.
Ich schätze seine Dynamik, sein Magazin und seine Sensibilität für die Kunst im Allgemeinen sehr. Er schlug mir dieses Buchprojekt im Januar vor und ich verstand sofort, dass er die richtige Person und der richtige Zeitpunkt war, dieses Buch zu produzieren.
Tatsächlich hatten wir in all meinen Serien und meinem Universum genug Material, um ein wunderschönes Buch zu erstellen! Wir haben Lénaïck Kunze, Architekt, Fotograf und manchmal auch Schriftsteller, gebeten, seine Worte in Worte zu fassen und die Geschichte meiner künstlerischen Arbeit zu erzählen. Wir kennen uns seit über 5 Jahren und ich mag seine Sicht auf meine Arbeit. Er versteht mich und das Ergebnis, und da ist er leidenschaftlich, er hat wahnsinniges Talent! Es ist wichtig, dass Bilder in Worte übersetzt werden können! Das Buch ist bereits ein Erfolg! Vielen Dank an das Issi Mag-Team für diese Zusammenarbeit und ihre Beteiligung an dieser gesamten Kreation.
„Reise in die bewohnte Fantasie“ ist der Titel Ihres ersten Buches. Es ist eigentlich eine introspektive Reise in den Kern Ihrer Arbeit, nicht wahr?
Es ist eine Reise, aber vor allem eine Etappe. Ich finde es kompliziert, meine Arbeiten zusammenzufassen, weil ich sehr regelmäßig produziere. Wir haben nach Themen gearbeitet und versucht, einen Überblick über meine gesamte Reise mit einigen Überraschungen zu geben, insbesondere einer sehr schönen Fotoserie von meinem Freund Olivier Allez. Es geht darum, eine Verbindung zwischen den Kapiteln herzustellen, denn hinter den Zeichnungen steht ein Mann. .
Was können wir Ihnen für 2022 wünschen?
Schaffen Sie weiter, erfinden Sie, überraschen Sie und lernen Sie immer mehr Menschen kennen. Ich muss mich einer neuen Vision rund um die Architektur nähern. Es ist spannend, weil ich das Thema und die Serie, die entstehen wird, noch nicht kenne. Die Fortsetzung der nächsten Reise in der bewohnten Fantasie